미국 노스캐롤라이나 주 Durham에 위치한 American Dance Festival (ADF)은 모던댄스의 발전에 크게 기여해 오고 있다. 매 년 공연, 페스티벌, 워크숍, 토론회, 컨퍼런스를 개최하고, 때로 영상·문헌 자료를 발간하여 아카이브 작업에도 힘쓴다. 무용수, 안무가, 교사, 비평가, 무용관련 전문인, 일반인, 청소년에 이르기까지, 다양한 참여자들의 필요에 부응하는 프로그램을 제공한다.

ADF의 역사는 1934년 베닝톤 컬리지로 거슬러 올라간다. 당시 모던댄스는 열렬한 무용팬들 일부에게만 알려졌었다. 예술에 대한 공공 지원도 매우 부족했다. 모던댄스 2세대인 마사 그라함, 하냐 홈, 도리스 험프리, 챨스 와이드먼은 모던댄스를 교육, 창작, 공연할 수 있는 실험공장을 간절히 원했고, 어려운 여건 속에서도 이를 베닝톤 컬리지에서 실천했다.

모던댄스의 진원지라 할 수 있는 The Bennington School of Dance가 오늘날의 ADF로 발전하기까지 수많은 이들의 참여와 수고가 있었다. Martha Hill과 Mary Josephine Shelly는 1942년까지 감독으로서 베닝톤에서 페스티벌을 지속시켰다. 2차 세계대전에도 불구하고, 마사 그라함은 1943-1945년 여름에 베닝톤에서 레지던시 무용가로 활동했다. 호세 리몽과 그의 무용단은 1946년 베닝톤에서 처음으로 공연했다. 마사 힐은 1947년 코네티컷 컬리지에서 무용교사, 대학 무용단, 젊은 무용가들을 위한 실험적인 프로그램을 운영했다. 이 작업이 성공적으로 끝나자, 1948년에는 the Connecticut College School of Dance/American Dance Festival이 공식적으로 개최되었다. 1969년 시즌부터는 American Dance Festival이란 간단한 행사명으로 바뀌게 되었고, 이때부터 Charles L. Reinhart가 감독해 오고 있다. 1977년에는 ADF가 Duke University의 스튜디오, 사무실, 기숙사들을 사용할 수 있게 되었다.

모던댄스에 대한 ADF의 지원은 다양하다. ADF에서는 중견 안무가뿐만 아니라 신인 안무가들도 공연한다. 고전 작품들을 아카이브화하면서 지속적으로 공연하여 모던댄스 유산을 보존한다. 새로운 모던댄스를 창작하여 초연하기도 한다. 무용 전공자뿐만 아니라 비전공자들도 교육한다. 오늘날 ADF는 전 세계 각국에서 온 학생이 약 400명에 이른다. 교수진/강사진만 해도 약 50 여명이다. 무용의학, 신체요법, 레퍼토리, 창작법, 주요 무용 테크닉, 교수법, 공연 워크숍, 어린 학생들을 위한 특별 프로그램에 이르기까지 커리큘럼도 다양하다. 이러한 프로그램은 뉴욕에서도 열린다. ADF는 참여자의 재능과 필요에 따라서 전액 또는 부분 장학금을 지원한다. 매년 ADF 학생들의 약 50퍼센트가 재정 지원을 받는다고 한다. 우수 안무가에게는 Samuel H. Scripps/ADF Award를, 우수 교사에게는 the Balasaraswati/Joy Ann Dewey Beinecke Endowed Chair를 수여한다.

ADF의 책 출간 지원 사업으로는  (1984), (1988), (1993), (2008) 등이 있다.

ADF에서 출간한 비디오/DVD 영상물에는 Emmy Award 상을 수상한 PBS 텔레비전 시리즈  (2001), (1987), (2007)가 있다. 이 영상물들은 모던댄스에 있어서 흑인전통을 보존하고 축하하기 위해 제작되었다. >는 미국 모던댄스 안무가들에 대한 프로필을 제공하고 있다.

ADF는 Video Blog 를 운영하여, 페스티벌에서 일어나는 다양한 행사 소식을 매일 전한다. 모던댄스 발전을 위한 ADF의 헌신적인 노력은 오늘날 한국, 러시아, 인도, 일본, 중국, 아르헨티나에서도 이어지고 있다.

지난 6월 9일부터 7월 23일까지는 ADF 공연 시즌이다. 지난 9일에는 ADF 감독 Charles L. Reinhart의 업적을 축하하는 ADF 갈라 공연이 열렸다. 이번 갈라 공연에서는 모두 다섯 개의 작품이 상연되었다. 유명 인사들을 드라마틱하게 흉내내는 것으로 유명한 Mark Dendy는 모던댄스의 거장 마사 그라함으로 가장하여 공연했다. Scottish Dance Theater는 매우 강렬한 기교 위주의 작품 <Drift>(2010)를 선보였다. 이 작품은 투철한 사명감의 위험과 고독을 탐색하고 있다. Martha Clarke의 (1980)는 솔직하고도 재치 있는 솔로 작품이다. 호평 받고 있는 퍼포먼스 아티스트 John Kelly가 이 작품에 출연했다. African American Dance Ensemble은 의 첫 부분을 공연했다. 이 작품은 아프리카의 전통 춤과 북치기를 활기차게 축하하는 작품이다. Hubbard Street Dance Chicago는 Ohad Naharin의 의 한 부분을 공연했다.